Et pourtant, depuis lors, les mêmes artisans – j’aime ce mot parce qu’il représente l’état d’esprit qui nous anime – s’empressent chaque été pour offrir à Bruxelles l’animation théâtrale qu’elle mérite. 

La même base de comédiens. 
Le même scénographe, Xavier Rijs. 
Des comédiens qui certaines années mettent en scène et certaines jouent. 
Parfois des grands rôles, parfois des plus petits ou des figurations. 
Le même créateur-lumière, Lou-Lou. 
Le même créateur-son, Laurent. 
Des comédiens qui fabriquent leur décor et le montent.

Des exemples?

Jasmina Douieb fait de la figuration dans «Le Songe» en 2000, met en scène «Cyrano de Bergerac» avec Pierre Pigeolet en 2001, joue un rôle principal dans «Les Légendes de la Forêt Viennoise» et aura un petit rôle dans «Le Bourgeois Gentilhomme» en 2002.
Françoise de Gottal qui jouait et dansait dans «Le Songe» sera chorégraphe sur les deux spectacles de Bruxellons!2002. 
Ou encore Patrice Mincke qui jouait dans «Arlequin» en 1999 et dans «Le Songe» en 2000, met en scène «Les Légendes» en 2002, présente son spectacle «Pour qui tu te prends» la même année, et prépare la création de «Elephant Man» pour l'été 2006.
Mais il y en a d'autres: Michel Hinderyckx joue dans «Le Songe» en 2000, «Cyrano de Bergerac» en 2001, «Le Bourgeois gentilhomme» où il assumera le rôle-titre en 2002, «Silence en coulisses» en 2003, «Les palmes de Mr Schutz» en 2004. Il jouera dans «Un air de famille» en 2005 et dans «Elephant Man» en 2006!!!

Pas de vedettes,
juste des artisans.
Fidélité aux gens.

En cinq ans, une troupe est née au Karreveld. Une troupe solide, soudée autour d’un esprit, d’une manière de faire du théâtre. Alors, même si des «petits nouveaux» nous rejoignent chaque année, l’esprit reste le même: Nicole Valberg, Daniel Hanssens, Alexis Goslain, Dominique Jonckheere, Suzy Falk, Colette Sodoyer, Jack Cooper, Jonathan Fox, Louise Roco, ...

Des troupes, il y en a eu, beaucoup – Molière, Vilar et son TNP dans les années cinquante, et en Belgique Jacques Huisman au Théâtre National de Belgique – et il y en a encore quelques-unes. D’aucuns prétendent qu’une troupe s’étouffe à force de ne pas être confrontée à de nouvelles têtes, à de nouveaux metteurs en scène et donc à d’autres manières de créer. 

Ce n’est pas dénué de sens. 

L’avantage de notre manière de fonctionner est justement le fait que cette troupe n’est pas permanente: les comédiens qui jouent ensemble de Karreveld en Karreveld, l’été, jouent durant l’année dans tous les théâtres de notre Communauté Française et ceci dans des théâtres aussi différents que les Galeries ou le Varia, La Toison d’Or ou l’Atelierthéâtre Jean Vilar, Le Rideau ou Le Public. 

Nourris de toutes ses influences, ils peuvent se retrouver au Karreveld pour créer chaque été des grands spectacles de théâtre populaire, au sens noble du terme. 

Populaire au sens de Jean Vilar, c’est-à-dire rendre accessible la «chose théâtrale» au plus grand nombre, tant financièrement qu’intellectuellement. Mais aussi leur présenter des œuvres d’une grande qualité: Marivaux, «Le Songe d’une Nuit d’été» de Shakespeare, de la Commedia dell’arte avec «La Mascarade fantastique» et «Cyrano de Bergerac» de Rostand. Et maintenant Molière, von Horvath et à nouveau Shakespeare. 

Fidèle à une manière de faire du théâtre. 

D’années en années les techniques spécifiques du théâtre de plein air s’affinent. Les comédiens répètent près de quatre mois – chose excessivement rare à notre époque! De cette énorme quantité de travail commun est née une connivence, une complicité. Le résultat en est sans doute les 75.000 spectateurs qui ont assistés aux 7 festivals que nous avons présentés. 

Cela aussi c’est de la fidélité.  
 

L'équipe de Bulles Production